miércoles, 13 de octubre de 2010

LAS ENCRUCIJADAS DE LA VIDA.

LAS ENCRUCIJADAS DE LA VIDA.

Una encrucijada es un cruce de caminos. También se usa en un sentido metafórico para referirse a una situación que ofrece varias posibilidades de las que uno no sabe cuál tomar.

Cuenta una conocida leyenda que Robert Johnson vendió su alma al diablo en el cruce de la autopista 61 con la 49 en Clarksdale (Mississippi), a cambio de interpretar el blues mejor que nadie.

Bien fuera un pacto o las numerosas horas de estudio, la técnica depurada de Robert Johnson, unida a su voz un tanto fantasmal, se muestran magníficos en un buen número de temas continuamente revisados en el mundo del blues. Muchos de los que conocieron a Robert Johnson personalmente no dejaban de sorprenderse del talento de este joven músico. Los que viajaron y tocaron con él cuentan que podía mantener una conversación en una reunión llena de gente con la radio sonando de fondo sin prestarle aparentemente demasiada atención y al día siguiente tocar nota por nota cada una de las canciones que se habían emitido.

Dime tus encrucijadas y te diré quién eres.

OMNIBLUES inició actividades en el año de 2003 haciendo su debut en septiembre de ese mismo año en el ROCKOTITLAN de Miramontes ,en un festival de blues, alternando entre otros con FOLLAJE.

En octubre del 2004 OMNIBLUES se presenta en el FESTIVAL DE BLUES DEL MUSEO DEL CHOPO alternando el cártel con varios grupos, entre ellos, FOLLAJE.

En noviembre del 2005 OMNIBLUES se presenta en el FESTIVAL INTERNACIONAL AGUASBLUES alternando con varios grupos, teniendo el privilegió de hacerlo con las estrellas del blues de CHICAGO CAREY Y LURRIE BELL y con FOLLAJE.

En marzo del 2006 OMNIBLUES se presenta en un festival de blues en la delegación AZCAPOTZALCO compartiendo el escenario con varios grupos, entre ellos REAL DE CATORCE.

En octubre del 2006 OMNIBLUES se presenta en el FESTIVAL INTERNACIONAL REVUELTAS ,alternando el cártel con artistas de todo el mundo ,entre los que se destacan JOAQUIN SABINA Y EUGENIA LEON.

En octubre del 2007 OMNIBLUES fue escogido como la banda de la semana de GYGGS el portal de televisa y sube en este año a YOUTUBE su primer video, contando a la fecha con mas de 70 videos y mas de 50.000 visitas en YOUTUBE.

En julio de 2008 OMNIBLUES se presenta dentro del marco de la feria nacional de DURANGO en el FESTIVAL INTERNACIONAL DURANBLUEJAZZ compartiendo el cártel con ASTILLERO y con BETSY PECANINS.

En septiembre del 2008 OMNIBLUES se presenta en el museo TAMAYO y en el festival internacional SAN JERONIMO en VERACRUZ compartiendo el cártel ,en este festival, con artistas de todo el mundo entre ellos PAUL LIVINGSTONE, EL BALLET FOLCLORICO DE AMALIA HERNANDEZ y FERNANDO DELGADILLO.

En octubre del 2008 OMNIBLUES se presenta en el MUSEO ANTIGUO PALACIO DEL ARZOBISPADO compartiendo el cártel con el flautista HORACIO FRANCO.

En el año de 2009 OMNIBLUES lleva a cabo su gira OMNIFASTOURBLUES por cinco municipios SAN FERNANDO,CIUDAD MANTE, MATAMOROS Y NUEVO LAREDO en TAMAULIPAS y XALAPA en VERACRUZ.clasurando el FIT 2009 en NUEVO LAREDO y compartiendo el cártel con artistas de la talla de PLACIDO DOMINGO,SEXTETO MAYOR DE ARGENTINA Y PACO RENTERIA entre muchos otros. la gira OMNIFASTOURBLUES abarca tres festivales internacionales EL FESTIVAL INTERNACIONAL DE TAMAULIPAS, EL FESTIVAL INTERNACIONAL DE OTOÑO EN MATAMOROS y EL FESTIVAL INTERNACIONAL DE MUSICA DE LA UNIVERSIDAD DE VERACRUZ.

EN marzo del año de 2010 OMNIBLUES se presenta por segunda ocasión el el MUSEO ANTIGUO PALACIO DEL ARZOBISPADO ,compartiendo el cártel con LA ORQUESTA CAMARA DE MINERIA (SOLISTA PHLIPPE QUINT).

En junio del 2010 OMNIBLUES se presenta en el LA FERIA INTERNACIONAL DE LAS CULTURAS AMIGAS compartiendo el cártel con artistas provenientes de 50 embajadas radicadas en MEXICO,entre los que se cuentan LILI NAHID de EGIPTO y TAIKOS TAMBORES DEL JAPON.

En septiembre del 2010 OMNIBLUES se presenta en el FESTIVAL INTERNACIONAL SANTA LUCIA compartiendo el cartel con artistas de todo el mundo , entre elllos estan BETSY PECANINS (por segunda ocasión) EUGENIA LEON (por segunda ocasión) COMPAY SEGUNDO ,ALONDRA DE LA PARRA,TEATRO KABUKI DE JAPON,TANGOKINESIS DE ARGENTINA,entre muchos otros.

OMNIBLUES ha cruzado su camino y a compartido el escenario y/o el cártel con cientos de artistas de todo el mundo entre los que se cuentan.

Plácido Domingo (España). Sexteto Mayor (Argentina)
Queen Margot Ballet (Serbia) Ballet Folklórico de Antioquia (Colombia)
Georgian Legend (Georgia) Tierradentro (Colombia)
Síntesis (Cuba) Buena Fe (Cuba)
Acróbatas West Lake de China (China) Compañía de Danza Kukai (Spain)
Orquesta de Glenn Miller (USA) Les Tambour de Feu (Spain)
Ensamble Artístico Basikolo (Guinea) Edvin Marton (Hungary)
Irish Rythm of the Dance (Ireland)
Orquesta Filarmónica de Cámara de Polonia Dirigida por el Maestro Sergio Cárdenas (Poland) .
Joaquín Sabina (España). Carey & Lurrie Bell (USA).
Eugenia León (México). Betsy Pecanins (México).
Astillero (México). Fernando Delgadillo (México)
Real de Catorce (México). Compañia de opera "euterpe" (México).
Horacio Franco (México). Simone Ianarelli (Italia).
Taules Teatre (España). Siberian State Ballet (Rusia).
Eliseo Alberto (Cuba). Orquesta cámara de Mineria (solista Philippe Quint, violín.México,Rusia/USA).
Paco Renteria (Mexico). Ballet de Pilar Rioja (México).
Raimpu (Chile). Vol de Nuit (Francia).
Isabel Treviño (España). Celso Duarte (Bolivia).
Lili Nahid (Egipto). Taikos /tambores japoneses.(Japòn).
Paul Livingstone (Libano). Alondra de la Parra (Mèxico).
Rotamundo (Mèxico). Cecilia Guinea y la manta (Mèxico).
Salev Setra (Mèxico). Tangokinesis (Argentina).
Instrumentos Autoctonos y nuevas tècnologias (Argentina). Maudits Sonnants (Francia).
Teatro Kabuki (Japòn). Compay Segundo (Cuba).

DIME CON QUIEN TE HAS CRUZADO EN TU CAMINO,DIME JUNTO A QUIEN HAS CAMINADO EN TUS SENDEROS, DIME CON QUIEN Y LUEGO ENTONCES, TE DIRE QUIEN ERES.

OMNIBLUES ES EL GRUPO DE BLUES MAS EXITOSO ,SURGIDO EN LOS ULTIMOS 25 AÑOS EN MEXICO.


viernes, 8 de octubre de 2010

EL SINODORO DE LOS EPISKOPOS O VIGILANTES

CAMINANDO JUNTOS Y HACIENDO EL BIEN??

La palabra Sínodo, proveniente del latín sinŏdus, y ésta a su vez del griego σúνοδος, es una palabra compuesta de las palabras "sin"(σúν) y "odos" (οδος), que literalmente en el griego koiné (o popular, que hablaba el pueblo, a diferencia del clásico de los filósofos), literalmente significa en español "caminar juntos"; puede hacer referencia a:

CONCILIO de los OBISPOS.

SINODO DE OBISPOS, reunión periódica de Obispos convocados por el Papa.

Junta de ECLESIASTICOS que nombra el ordinario para examinar a los ordenandos y confesores.

En las iglesias protestantes es la junta de MINISTROS encargados de decidir sobre asuntos eclesiásticos.

En ASTRONOMIA es la CONJUNCION de dos planetas en el mismo grado de la ECLIPTICA o en el mismo círculo de posición.

Hoy día, en la IGLESIA CATOLICA, un Sínodo se suele diferenciar de un Concilio en que éste es deliberativo mientras aquél es consultivo.

Según el Canon 342 del vigente CODIGO DE DERECHO CANONICO, el sínodo de los Obispos o sínodo episcopal es una asamblea de Obispos escogidos de las distintas regiones del mundo, que se reúnen en ocasiones determinadas para fomentar la unión estrecha entre el Romano Pontífice y los Obispos.

Se denomina inodoro al elemento sanitario utilizado para recoger y evacuar los EXCREMENTOS humanos hacia la instalación de saneamiento y que (mediante un cierre de sifón de AGUA limpia) impide la salida de los olores de la CLOACA hacia los espacios habitados.

El SINODORO se refiere a cualquier reunión, junta, asociacion que tiene en principió caminar juntos hacia un bien noble y común, pero en el andar , las cosas se desvirtúan y se malogran, convirtiendose en algo maloliente y podrido.

ALGUNOS EJEMPLOS.

1-- La Cruz Roja es el nombre común con que se conoce al Movimiento Internacional de la Cruz Roja y de la Media Luna Roja, también llamado Cruz Roja Internacional.

El Movimiento Internacional de la Cruz Roja y de la Media Luna Roja realiza su labor bajo siete principios fundamentales que rigen las actuaciones de esta organización, creando un vínculo de unión entre las Sociedades Nacionales de la Cruz Roja y de la Media Luna Roja, el CICR y la FICR.

Los Principios Fundamentales garantizan la continuidad del Movimiento de la Cruz Roja y de la Media Luna Roja y su labor humanitaria.

Humanidad:

Imparcialidad:

Neutralidad:

Independencia:

Voluntariado:

Unidad:

Universalidad:

Pues bién, la cruz roja tiene un presidente nacional y en cada delegación, en el caso de MEXICO, suele haber una delegación en cada municipio, por pequeño que sea este y tiene su propio presidente, que no pocas veces, desvirtúa los principios que dan forma a esta noble institucion , y los utiliza en beneficio propio, para lucrar y enriquecerse.

2- Algunos PARROCOS de parroquias,de la iglesia católicas que han torcido los principios religiosos y actúan como delincuentes, defraudando a sus fieles con actos que van desde el engaño, la mentira y hasta actos pederastas.

3-asociaciones sin fines de lucro, artísticas, culturales, sociales , de músicos, escultores, pintores, que se conforman como asociaciones culturales , no lucrativas y con el objeto, por ejemplo , de impulsar el arte y la cultura y se convierten en focos de corrupción, engaño, vicio, de fraude , mentira y lucro,
actuando como un verdadero ku kux klan , que ataca y descalifica todo lo que se les opone y que finalmente sólo sirven para el provecho de algunos miembros directivos.

LA MEJOR MANERA DE COMBATIR EL MAL,ES UN ENERGICO PROGRESO EN EL SENTIDO DEL BIEN.I CHING.

JUAN AVILA.
OMNIBLUES.


jueves, 7 de octubre de 2010

ASOCIACIONES,,,VALEN LA PENA??

¡ASOCIACIONES,,SER O NO SER ,,ASOCIADO!

MUCHOS EXPERTOS EN EL TEMA DEL EXITO PROFESIONAL, ESTAN DE ACUERDO , EN QUE LA GENTE CON LA QUE TE ASOCIAS , ES MAS IMPORTANTE, QUE TU PREPARACION ACADEMICA, MUSICAL, TUS TALENTOS ETC. PERO TAMBIEN SIGUE PRIVANDO AQUEL VIEJO REFRAN QUE DICE ¡MAS VALE SOLO QUE MAL ACOMPAÑADO!

RECIENTEMENTE Y POR CASUALIDAD ESCRIBI UN COMENTARIO LLAMADO ¡THE ROOKIE AND OLD MAN BLUES! EN ESTA HISTORIA EL JOVEN INEXPERTO LE PREGUNTABA AL VIEJO CAIMAN +VALE LA PENA ESTAR EN UNA ASOCIACION DE BLUES? Y LA RESPUESTA DEL VIEJO BLUSERO, FUE+SI, SI ES PARA CONOCER GENTE QUE TENGA TUS MISMAS AFICIONES, NO , SI ES PARA IMPULSAR TU CARRERA MUSICA , EN ESE SENTIDO RASCATE CON TUS PROPIAS UÑAS+.

EN DIAS PASADOS PLATICANDO CON UN AMIGO QUE ES MIEMBRO ORGANIZADOR DE UNO DE LOS FESTIVALES DE BLUES , MAS IMPORTANTES DE MEXICO, ME PIDIO MI OPINION DEL CARTEL, DE ESTE AÑO Y LE DIJE QUE ME PARECIA EXCELENTE, SALVO UN DETALLE, QUE ERA CONTRARIO , HASTA DONDE YO TENIA ENTENDIDO, CON LA FILOSOFIA DEL FESTIVAL. REPETIR A UN GRUPO Y SIEMPRE PREFERENCIAR Y DARLE LA OPORTUNIDAD A NUEVOS GRUPOS.

NOTE QUE SE REPETIA EN EL CARTEL A UN GRUPO QUE YA HABIA PARTICIPADO EN UNA EDICION PASADA, EL FESTIVAL SE REALIZA UNA VEZ CADA AÑO. LE COMENTE , POR QUE NO SE HABIA INVITADO A +X+ GRUPO , EN VES DE REPETIR A +XX+ GRUPO_

ME COMENTO QUE EFECTIVAMENTE HABIA SIDO UNA DECISION INTERNA, PERO ESO SI ,DIFICIL, DISCUTIDA, CONTROVERSIAL Y DEBATIDA AMPLIAMENTE. LO QUE ME PARECE RAZONABLE Y ENTENDIBLE.

OMNIBLUES HA PASADO POR ESTE TIPO DE SITUACIONES.EN EL FESTIVAL INTERNACIONAL TAMAULIPAS , CADA MUNICIPIO TIENE SU PROPIO PATRONATO, QUE SE ENCARGA ENTRE OTRAS COSAS DE ESCOGER SU ELENCO.

EL AÑO PASADO EN LA GIRA QUE LLEVAMOS A CABO DENTRO DEL MARCO DE ESTE MAGNO EVENTO, AL ACABAR NUESTRA PRESENTACION EN UNO DE LOS MUNICIPIOS, MIEMBROS DEL PATRONATO MUNICIPAL SE NOS ACERCARON, PARA FELICITARNOS POR EL EXITO ROTUNDO QUE HABIA TENIDO OMNIBLUES Y NOS COMENTARON +OUT OF THE RECORD+ QUE LA DECISION DE LLEVARNOS HABIA SIDO ,IGUALMENTE QUE LA ANTERIOR , MUY DIFICIL DE TOMAR, CONTROVERTIDA Y AMPLIAMENTE DISCUTIDA. YA QUE ALGUNOS MIEMBROS DEL PATRONATO SE OPONIAN ARGUMENTANDO QUE EL BLUES NO ERA DE EL GUSTO DE SU COMUNIDAD, PERO AL FINAL SE SOMETIO A VOTACION Y SE DECIDIO LLEVAR A OMNIBLUES.
DESPUES DE LA ACTUACION , TODOS QUEDARON SATISFECHOS Y CONTENTOS, CONVENCIDOS DE QUE EL BLUES, TAMBIEN FORMABA PARTE DE LOS GUSTOS Y PREFERENCIAS DE SU COMUNIDAD.

PERO VOLVIENDO AL PRIMER CASO, RESULTA QUE EL GRUPO +XX+ EL DOBLEMENTE INVITADO Y EL GRUPO +X+ EL QUE NUNCA HA PARTICIPADO, SON COMPAÑEROS, AMIGOS Y LO MAS IMPORTANTE MIEMBROS DE UNA MISMA ASOCIACION. POR LO QUE ERA DE ESPERARSE QUE EN UN AFAN DE AYUDA, COMPAÑERISMO Y SOLIDARIDAD , EL GRUPO +XX+ CEDIERA SU LUGAR AL GRUPO +X+. O ALGUN OTRO ASOCIADO NO INVITADO ANTERIORMENTE, PERO NO , NO ES ASI, IMPERA EL +QUITATE TU PARA PONERME YO+ EL +PRIMERO YO, DESPUES YO Y AL ULTIMO YO+.

OMNIBLUES NO FORMA PARTE DE NINGUNA ASOCIACION Y ES EL GRUPO DE BLUES , MAS EXITOSO DE TODOS LOS QUE HAN SURGIDO EN MEXICO EN LOS ULTIMOS 25 AÑOS.

ES EL UNICO GRUPO DE BLUES,SURGIDO EN LOS ULTIMOS 25 AÑOS EN MEXICO, QUE.

1 HA PARTICIPADO ACTIVA Y SIGNIFICATIVAMENTE EN LOS FESTIVALES INTERNACIONALES MAS IMPORTANTES DE MEXICO, ENTRE LOS QUE SE CUENTAN, EL REVUELTAS EN DURANGO, EL TAMAULIPAS, EL DE LA UNIVERSIDAD DE VERACRUZ, EL SAN JERONIMO, ASI COMO EN LOS ESCENARIOS DE MAS PRESTIGIO EN MEXICO COMO EL MUSEO TAMAYO Y EL MUSEO ARZOBISPADO.

ACTUALMENTE SOLO BETSY PECANINS Y OMNIBLUES PARTICIPAN SIGNIFICATIVAMENTE, EN ESTE TIPO DE EVENTOS, COMO LO DEMUESTRA LA PARTICIPACION DE AMBOS,EN EL FESTIVAL INTERNACIONAL SANTA LUCIA 2010 EN MONTERREY.

2 HA CLAUSURADO UN FESTIVAL INTERNACIONAL DE PRESTIGIO, EL TAMAULIPAS 2009, PRIVILEGIO COMPARTIDO CON REAL DE CATORCE QUE CLAUSURO EL CERVANTINO A FINALES DE LOS 90´S.

3 HA COMPARTIDO EL ESCENARIO Y/O EL CARTEL CON CIENTOS DE ARTISTAS PROVENIENTES DE TODO EL MUNDO , ENTRE LOS QUE SE CUENTAN A +PLACIDO DOMINGO DE ESPAÑA+, COMPAY SEGUNDO DE CUBA+, TANGOKINESIS DE ARGENTINA+.EUGENIA LEON DE MEXICO+.TEATRO KABUKI DEL JAPON+. Y MUCHOS MAS.

NO TIENE NINGUN CASO SER MIEMBRO DE NINGUNA ASOCIACION QUE NO SEA DEMOCRATICA, QUE NO SEA EQUITATIVA Y QUE NO CUMPLA EN TIEMPO Y FORMA , CON SUS ESTATUTOS Y CONVOCATORIAS.

MAS VALE SOLO QUE MAL ACOMPAÑADO.

OMNIBLUES PARTICIPO EN UNA EDICION PASADA DEL FESTIVAL QUE ORGANIZA MI AMIGO Y DEBO MENCIONAR , QUE UN GRUPO MUSICAL DE UNO DE LOS MIEMBROS ORGANIZADORES, CEDIO EN ESE AÑO, SU ESPACIO, PARA QUE OMNIBLUES , ASISTIERA Y NO ERAMOS AMIGOS, NI CONOCIDOS, NI MIEMBROS DE LA MISMA ASOCIACION O SINDICATO.

NOBLEZA OBLIGA.

LO ANTERIOR REFLEJA UNICA Y EXCLUSIVAMENTE UNA OPINION PERSONAL , PERO LOS HECHOS AQUI NARRADOS ESTAN APEGADOS A LA VERDAD Y NO HE MENCIONADO NOMBRES NI MAS DATOS, POR QUE NO SON FUNDAMENTALES, PARA LOS FINES DE ESTE COMENTARIO.

JUAN AVILA.
OMNIBLUES.




martes, 5 de octubre de 2010

ROOKIE AND OLD MAN BLUES.

ROOKIE AND OLD MAN BLUES.

EN UNA OCASION SE ENCONTRARON EN UNA VIEJA ESTACION DE TRENES, UN JOVEN E INEXPERTO BLUSERO , CON UN VIEJO Y EXPERIMENTADO CAIMAN DEL BLUES.

EL JOVEN AL PRINCIPIO SUBESTIMO ,COMO SUELE SUCEDER AL VIEJO, PERO AL COMPROBAR QUE SUS PALABRAS CONTENIAN VERDAD Y HONESTIDAD, LO EMPEZO A ESCUCHAR CON MAYOR ATENCION Y LE EMPEZO A HACER TODA CLASE DE PREGUNTAS Y A PEDIR ALGUNOS CONSEJOS.

JOVEN. QUE ME RECOMIENDAS ESCUCHAR?
VIEJO. NO ME ESCUCHES A MI, ESCUCHA LO QUE YO ESCUCHABA , CUANDO TENIA TU EDAD. BB KING, ROBERT JOHNSON Y TODAS ESAS LEYENDAS DEL BLUES, ELLOS SON LA RAIZ, LA ESCENCIA Y LA FUENTE BROTANTE E INAGOTABLE DEL BLUES.

JOVEN. COMO EMPEZAR UN GRUPO.
VIEJO. LA GENTE CON LA QUE TE ASOCIAS, ES LO MAS IMPORTANTE, MAS IMPORTANTE QUE TUS TALENTOS, TUS ESTUDIOS. NO BUSQUES GENTE CONFLICTIVA, CON VICIOS COMO EL ALCOHOL, LAS DROGAS, ESTRELLITAS QUE TIENEN UN EGO DEL TAMAÑO DE UNA MONTAÑA, PREFIERE GENTE COMPROMETIDA, PUNTUAL, SIN VICIOS, QUE NO TENGAN MAÑAS, QUE NO TOQUEN POR DINERO. NO TE FIJES EN LA EDAD, NI EN LA APARIENCIA, TAMPOCO EN LO COSTOSO DE SUS INSTRUMENTOS, NI EN SU EXPERIENCIA. FIJATE EN LAS GANAS QUE TIENEN DE APRENDER, DE TOCAR, DE CRECER MUSICALMENTE.

JOVEN. DONDE BUSCAR LA PRIMERA OPORTUNIDAD?
VIEJO. NO VAYAS A LOS CLUB´S DE BLUES, TE VAN A PONER MIL TRABAS, TE VAN A DECIR QUE NADIE TE CONOCE, QUE TU ESTILO NO GUSTA A LA GENTE, QUE TE PUEDEN DAR UN MARTES, PERO QUE TU TIENES QUE LLEVAR A LA GENTE Y QUE CON EL PASO DEL TIEMPO , TE VAN A DAR OTROS DIAS, ES MENTIRA, SOLO BUSCAN EXPLOTARTE.
TAMPOCO VAYAS CON OTROS GRUPOS DE BLUES, LEJOS DE APOYARTE, TE VAN A INVITAR A UN CONCIERTO DE ±ABRELATAS±, PERO TE PEDIRAN QUE LLEVES TUS INSTRUMENTOS , PARA QUE TODOS TOQUEN CON TU EQUIPO.
BUSCA TUS OPORTUNIDADES EN DONDE NO HAY BLUES, INCREIBLEMENTE ES DONDE SE TE ABRIRAN LAS PUERTAS ,LAS DELEGACIONES TIENEN FESTIVALES Y EVENTOS CULTURALES, AHI ES UN BUEN LUGAR PARA EMPEZAR.

JOVEN. COMO HACER MI PRIMERA GRABACION?
VIEJO. EN TUS PRESENTACIONES EN LOS FESTIVALES DELEGACIONALES, PIDE QUE TE GRABEN, TENDRAS UN DEMO ACEPTABLEMENTE GRABADO Y LO PODRAS USAR PARA DARTE A CONOCER.SUBE TU MUSICA A INTERNET , AUNQUE SE POCO DE ESO, TE ASEGURO , QUE HOY EN DIA ES LO MEJOR, LAS CASAS GRABADORAS NUNCA SE HAN INTERESADO POR EL BLUES.

JOVEN. ES BUENO PERTENECER A UN CLUB DE BLUES, A UN SINDICATO, A UNA ASOCIACION?
VIEJO. COMO UNA FORMA DE CONOCER GENTE QUE TIENE TUS MISMOS GUSTOS Y AFICIONES, ESTA BIEN, PERO PARA IMPULSAR TU CARRERA MUSICAL , NO.EN ESE SENTIDO, RASCATE CON TUS PROPIAS UÑAS.

JOVEN. DEBO LLEVARLE MI MUSICA A LOS CRITICOS DE BLUES?
VIEJO. NO TIENE CASO, LA MAYORIA DE LOS CRITICOS, SON MUSICOS FRUSTRADOS Y SU OPINION ESTA VICIADA DE ORIGEN. EL MEJOR CRITICO ES EL PUBLICO Y SU APROBACION CON APLAUSOS ES TU MEJOR PARAMETRO.

JOVEN. PUEDO VIVIR DEL BLUES EN MEXICO?
VIEJO. DIFICILMENTE, BUSCATE UN TRABAJO HONESTO Y DIGNO DE LUNES A VIERNES Y LOS FINES DE SEMANA DEDICATE AL BLUES.COMPRATE EN LA MEDIDA DE TUS POSIBILIDADES INSTRUMENTOS DECOROSOS Y NO TOQUES POR DINERO, NO VENDAS TU ARTE, SI LO QUE HACES ES BUENO, LA FAMA Y HASTA EL DINERO VENDRAN SOLOS.

JOVEN. HAY UN BUEN AMBIENTE DENTRO DEL CIRCULO DE MUSICOS DE BLUES?
VIEJO. EN NINGUN CIRCULO DE MUSICOS HAY UN BUEN AMBIENTE, GENERALMENTE HAY MUCHAS ENVIDIAS Y RENCILLAS, LLAMESE ROCK, BLUES, JAZZ, CLASICA. MANTENTE APARTADO, PERO TRATA DE NO INVOLUCRARTE EN PLEITOS PERSONALES.ACOSTUMBRATE ESO SI, A LOS INSULTOS Y AGRESIONES, POR QUE SI TE EMPIEZA A IR BIEN , RECIBIRAS MUCHO DE ESO.

JOVEN. QUE PUEDO ESPERAR DEL BLUES?
VIEJO. MUCHAS SATISFACCIONES, MUCHA ALEGRIA, MUCHA FELICIDAD, MUCHOS APLAUSOS, MUCHAS FELICITACIONES, MUCHA EXPERIENCIA.PERO SI BUSCAS DINERO DEDICATE A TOCAR OTRO GENERO MUSICAL.

JOVEN. UN ULTIMO CONSEJO?
VIEJO. EL UNICO CONSEJO VALIDO, ES NO SIGAS NINGUN CONSEJO, SIGUE A TU CORAZON.



martes, 25 de agosto de 2009

LAS GUITARRAS DE JUAN ÁVILA

LAS GUITARRAS DE JUAN ÁVILA;

ME HAN PREGUNTADO QUE GUITARRAS Y TIPO DE CUERDAS USO,AHÍ VAN LOS DETALLES;
PARA EL SLIDE;una guitarra 70s fender stratocaster equipada con un wilkinson/gotoh vsvg vintage tremolo , schaller locking guitar machines , un pick up hs/3 de dimarzio en el cuello, un pick up lipstick seymour duncan enmedio,un pickup fender American special en el puente y cuerdas daddario xl .013/.056 . la hs-3 de dimarzio es la que usa Yngwie Malmsteen y contrariamente a lo que se puede esperar , tiene un sonido "smooth" y de fábrica le hace falta potencia , por lo que hay que hacerle alguna modificación , la mia me la arreglo el maestro CARLOS CARBAJAL ,que es, lo que yo llamo,un "cirujano de guitarras", el trabajó muchos años en la fender y tenemos la fortuna de tenerlo en México, pues se la sabe de todas a todas y es la persona que pone mis guitarras a punto.una guitarra fender stratocaster highway one equipada con un wilkinson/gotoh vsvg vintage tremolo , schaller locking guitar machines, un pick up seymour duncan- Quarter Pound Flat™ SSL-4 en el MEDIO, una seymour duncan Hot Rails™ for Strat SHR-1 en EL CUELLO ,una seymour duncan Quarter Pound Staggered™ SSL-7 en el puente y cuerdas fender nickelplated steel super bullets .012/.052 . la quarter pound ssl-4 es una maravilla, tiene el doble de potencia de una single-coil tradicional , lo que resulta en un sonido con mucho punch ,pero limpio y con una ligera y agradable distorsion , a volumen totalmente abierto.
en el omniblues acústico utilice una guitarra OVATION.

También tengo una Gibson Les Paul Custom, Una Gibson Les Paul Special ,Una Fender Resonator, una Fender Jeff Beck, ENTRE OTRAS;

La GIBSON LES PAUL SPECIAL,la tengo equipada con una "D Activator™" neck,de DiMARZIO en el puente ,tiene un sonido potente y limpio. una SEYMOUR DUNCAN ‘59 model SH-1 en el cuello y SPERZEL locking guitar machines ,cuerdas .011-.050 DE GIBSON.

La PRS le coloqué una, "humbucker From Hell", de DiMARZIO y MAQUINARIA GIBSON. cuerdas .011-.049 de D'addario.
La última guitarra que compré fué una Fender Stratocaster Highway One la cuál también me ajusto el maestro Carlos Carbajal , con saddles ferra glides de gráfito,schaller locking guitar machines,una Seymour Duncan SSL-3 en el cuello y cuerdas 012/.052 de D'addario.

EL TEMA DE LAS CUERDAS;
Las Cuerdas de Stevie!!!!!!!!

Que cuerdas usaba Stevie Ray Vaughan?? Mucho se ha escrito y dicho acerca de este tema; que si usaba cuerdas .013 , .012. ó un mix. lo anterior es importante ya que en gran medida, el sonido caracteristico de stevie , se debe al grosor de sus cuerdas. Kenny Wayne Shepherd ;"Empecé a usar cuerdas más pesadas cuándo Stevie Ray dijó que tenían mucho que ver con su tono"Actualmente cuándo oigo a otros usando .009s ó .010s ,su tono me suena delgado". estoy totalmente de acuerdo. he visto y escuchado a muchos imitadores de Stevie Ray . de todas las edades ,inclusive adolescentes. de muchos paises. el sombrero típico,la guitarra strato, los gestos,las canciones. cuándo se llega al tema de las cuerdas, ups!! empiezan los problemas. oir Mary had a little Lamb , con cuerdas .010s , es tan diferente, de ese sonido "robusto" que lograba el maestro de texas con su guitarra equipada con cuerdas "gordas". comprarse el sombrero ,la guitarra y el amplificador es, relativamente fácil.acostumbrarse a tocar con cuerdas de "grueso calibre" es otra cosa. ya no hablemos de la velocidad y el estilo del maestro Texano. Pero realmente Stevie, utilizaba cuerdas .013 y lograba esa velocidad que le daba a sus solos? lograr rapidez con cuerdas .009 es una cosa, muchos pueden hacerlo, lograr esa rapidez con cuedas .013 es otra historia se necesita mucha fuerza,"maña", horas de práctica,habilidad,talento,esfuerzo,perseverancia,paciencia. el resultado es único. mi teoría es que Stevie Ray Vaughan utilizaba varios grosores y varias combinaciones de grosores en un concierto. yo , Juan Ávila, que soy un simple mortal, lo hago. útilizo tres o cuatro guitarras en un concierto con diferentes grosores, dependiendo la canción que voy a ejecutar; 1 una guitarra PRS con cuerdas .011-.050. con pastillas DiMarzio. 2 una guitarra stratocaster con cuerdas .012-.052 con pastillas seymour duncan. 3 una guitarra stratocaster con cuerdas .012-,052 con pastillas fender. 4 una guitarra stratocaster con cuerdas .013-.056 con pastillas DiMarzio. En el concierto que dió Stevie Ray Vaughan en el Ocean Center de Florida.el 25 de marzo del 87, el maestro luce varias guitarras. mi teoria , basada en mi experiencia y observación ;es que en algunas guitarras usaba;cuerdas .012-.052 , en otras .013-.056. y en otras una mezcla de juegos de .012 con .013. como lo hace Kenny Wayne S. que utiliza .012-.058. esta ,ultima combinación es realmente maravillosa . se dice que la combinación que mas usaba Stevie era; 0.013, 0.015, 0.019 (unwound), 0.028, 0.038, 0.058 yo utilizo; .012 ,.016 , .024, .032, .042, .052 . .013, .017, .026(w), .036, .046, .056. mi secuencia preferida y la que mas utilizo es la primera ; .012-.052 . cuándo pasé de usar .011-.050. a .012-.052 .lo que hice y que ademas es lo que recomiendo a aquellos guitarristas interesados en empezar a usar cuerdas de mayor grosor. es lo siguiente .usé por un tiempo y para irme acostumbrando un mix de .011 con .012. Dean Markley fabrica uno ideal, no es fácil de encontrarlo,pero vale la pena. es el correspondiente a la clave;2505, Med 11-52 . 11/13/18 ó 20/30/42/52. también se dice que Stevie afinaba medio tono abajo; Eb Ab Db Gb Bb Eb. de lo cuál ,no estoy convencido de que lo hacía en todas las guitarras. por otro lado se dice que en algunas pocas ocasiones Stevie llegó a usar ; 0.018 to 0.074 . lo cuál ya es de ponerse en duda. he visto en más de una ocasión al maestro Stevie romper cuerdas (primeras ó segundas) en el escenario. probablemente debido al uso de heavy picks,sumado a su forma agresiva de tocar. pero romper una cuerda .013-.058. es muy dificil.seguramente en ese momento usaba .012-.058. es más fáctible y probable ó su combinación preferida (en caso de tratarse de la segunda cuerda .015) de la cuál ya hice referencia. entre los amplificadores preferidos de Stevie, estaban ; un 59 Fender Bassman , un par de Marshall Major 200 watt heads, un 100 watt Marshall JCM half-stack, un `62 Fender Twin, dos `64 Fender Vibroverbs . Kenny Wayne S. se inclina por usar bocinas de 12' ó 15' y entre sus preferencias esta un Fender Vibroverb '64. la combinación que yo uso generalmente en vivo es ; un par de Crate cpb150 Power Block. uno conectado a un Crate V212. (bocinas celestion).uno conectado a un SWR Workingpro 1x15. (bocina eminence).Tres de mis guitarristas preferidos son de Texas ; de Billy Gibbons me quedo con su estilo. de Johnny Winter con su velocidad y de Stevie Ray me quedo con su sonido!!!

martes, 30 de diciembre de 2008

ROBERT JOHNSON ARTISTA O AUTISTA??

Me voy a permitir abordar ,desde mi punto de vista, respetable pero partícular y simplemente como una opinión mas ,entre muchas otras ; LA LEYENDA Y EL MITO ACERCA DE ROBERT JOHNSON.

estas apreciaciones las haré desde tres perspectivas;
1 como músico , guitarrista con mas de 25 años de actividad y lector de temas relacionados con el blues.
2 como estudioso de; "la teoria de sistemas aplicada al desarrollo humano". materia que estudie durante tres años en el instituto Tarsus de Buenos Aires Argentina .
3 partiendo del principio de Okham; "la explicación mas sencilla es la que mas nos acerca a la realidad".

MITO VS. REALIDAD.

La frontera que limita al mito con la realidad es muy delgada ;mito y realidad se entretejen en el espacio y en el tiempo,se confunden ,se mezclan y se retroalimentan mutuamente; eventualmente el choque es inevitable y cuándo esto sucede ,generalmente y cuándo menos en principio , la realidad es la gran perdedora.
la experiencia y la historia asi lo demuestran. el caso de Galileo Galilei y su postura en contra de la teoría geocéntrica ,fomentada durante siglos por la iglesia ,es un claro ejemplo , de que ; cuándo un mito o una creencia, aúnque sea errónea, fuertemente arraigada en la conciencia colectiva se enfrenta a la realidad , a la verdad ,a lo cierto. es la realidad la que pierde,el mito se impone ,cuándo menos en principio.
"Galileo parece ir de triunfo en triunfo y convence a todo el mundo. Por tanto, los partidarios de la teoría geocéntrica según Aristóteles se convierten en enemigos encarnizados y los ataques contra él comienzan con la aparición de Sidereus Nuncius. Ellos no pueden permitirse el perder la afrenta y no quieren ver su ciencia puesta en cuestión".
Galileo es llevado a juicio. "El 22 de junio 1633, en el convento dominicano de Santa María sopra Minerva, Roma, se emite la sentencia: Galileo es condenado a la prisión de por vida (pena inmediatamente conmutada por residencia de por vida por Urbano VIII) y su obra es prohibida.
Él pronuncia igualmente la fórmula de abjuración que el Santo Oficio había preparado y agradeció a los diez cardenales que lo habían defendido, y en especial a los tres cardenales que habían pedido su exculpación.
Notemos de paso que Galileo no pronunció jamás la famosa frase «Y sin embargo se mueve» (Eppur si muove), la cual fue inventada por un periodista inglés en 1757, y repetida más tarde por el italiano Giuseppe Baretti, otro periodista. (wikipedia).
(abjuración; el abandono de una creencia o de una fidelidad). en otras palabras fué obligado a retractarse. Finalmente, la condena fue esta: la obligación de rezar una vez por semana los siete salmos penitenciales, durante el plazo de tres años, más la de no alejarse demasiado de su lujosa villa en Arcetri, pena esta última que fue levantada enseguida".
durante muchos años después ,la iglesia siguió fomentando y defendiendo la teoria geocentrica. mito y realidad.dónde empieza uno y dónde termina el otro?

Robert Leroy Johnson (MAYO 11 ,1911- AGOSTO 16,1938).ES PROBABLEMENTE EL MÚSICO MAS FAMOSO E IMPORTANTE DE EL DELTA BLUES. sus grabaciones se llevarón a cabo de 1936-1937, desarrollando una remarcable ,irrepetible e inconfundible combinación de canto,habilidad única en la guitarra y composición.presentando un talento que ha influenciado a varias generaciones de músicos. su misteriosa muerte a la temprana edad de 27 años, contribuyó a forjar el mito y la leyenda ,alrededor de su nombre. considerado por muchos como el "abuelo de el blues".
su fraseo vocal,sus canciones originales y su habilidad en la guitarra han influenciado un amplio rango de músicos , que van desde ; MUDDY WATERS HASTA BOB DYLAN , PASANDO POR , JIMI HENDRIX ,JEFF BECK , JOHNNY WINTER Y ERIC CLAPTON.Entre muchos otros.
Esta en el,puesto número 5 ,de el ranking de los 100 mas grandes guitarristas de todos los tiempos, de la revista ROLLING STONE. ´también forma parte de el Salón de la Fama de el Rock & Roll. ERIC CLAPTON ha dichó que ROBERT JOHNSON es ; " el cantante y guitarrista de blues mas importante,que haya existido".
Su vida es tan misteriosa como su muerte,mucho se ha dicho de ambas, poco se sabe en realidad. Las grabaciones de Johnson fueron admiradas y reconocidas por los coleccionistas de discos tanto de blues como de jazz ,desde su primer lanzamiento, lo que empujó a muchos a investigar su biografía , sin mucho éxito.
En 1941 ,ALAN LOMAX dijó que MUDDY WATERS le comentó en una ocasión que JOHNSON se había presentadó en el área de ; Clarksdale, Mississippi . En 1959 SAMUEL CHARTERS,sólo pudo agregar que,WILL SHADE de la MEMPHIS JUG BAND , recordaba que JOHNSON ,había tocado con él en ; West Memphis, Arkansas.
En 1961 DON LAW ,quién grabó a JOHNSON en 1936 , describió a este talentoso músico , como un jóven demasiado tímido.
Como murió ROBERT JOHNSON? Quién lo mató y por qué? Su muerte es un misterio! Fué envenenado,le dispararón ó fué apuñalado?. Quién fué el asesino?. Hay muchas historias,versiones y relatos al respecto. pero cuál es la verdad!
El certificado de muerte de JOHNSON ,dado a conocer por el famoso investigador de blues;GAYLE DEAN WARDLOW.declara que murió el ;16 de agosto de 1938.en LEFLORE COUNTY .a las afueras de GREENWOOD .en el DELTA de el MISSISSIPPI.
datos adicionales de el certificado de muerte;
edad;26 años.
ocupación; músico.
causa de muerte; no existe anotación alguna.
factores adicionales; ("no doctor").

EL ESCENARIO MORTAL.
Leflore county se encuentra en el centro de el Delta de el MISSISSIPPI ,en una área estrecha , que va desde el sur de MEMPHIS a VICKSBURG.
El territorio fue ocupado , primeramente por los indios CHOCTAW y CHICKASAW.
Al final de el siglo 19 , las plantaciones de algodón, de la "gente blanca" empezáron a aparecer. Los afro-americanos, trabajaban haciendo diferentes labores agotadoras, extenuántes ,duras y difíciles. la vida de estas personas estaba muy lejos de ser placentera .
en esta zona era frecuente que los cantantes y músicos de blues , viajarán e hicieran presentaciones . para entretener a los afro-americanos residentes. Robert Johnson ,vivió en esta área ,durante las últimas semanas de su vida.
Bob Scott, hijo de un dueño de una de estas plantaciones, lo recuerda tocando , en la parte posterior de la tienda de la plantación, de su padre .
generalmente los sábados por la tarde. las tiendas habilitadas en las plantaciones,eran el punto focal y de reunión de los afro-americanos , en el Delta.aunque básicamente su subsistencia se debía , a lo qué ellos mismos sembraban.
Los hombres generalmente se reunían , los sábados por la tarde, en la parte posterior de la tienda de la plantación , a beber , a apostar y a escuchar la música de los Bluesman itinerantes. Acorde a Robert Lockwood Jr. y a Johnny Shines ,no había muchos clubs en el Delta , exceptuando en ciertas zonas como Helena,Arkansas.
Cuándo los cantantes de Blues aparecían, en estas comunidades , se organizaban fiestas ,generalmente en la parte posterior de la tienda de la plantación y se reunían a escuchar blues , cantar, bailar , beber y comer barbecue y pescado frito.
Aparentemente, a partir ,de una de estas reuniones , fue que el asesinato de Robert Johnson, se llevó a cabo.supuestamente el asesino fue un rival de amores, ya que se sabe que Johnson era un mujeriego empedernido . Acorde a Memphis Slim ,en una entrevista a Jim O'neal,editor de "Living Blues".Johnson prefería la compañia de mujeres hogareñas y buenas cocineras.

LAS DIFERENTES VERSIONES DE UNA MUERTE ANUNCIADA.
Es a partir de el escenario mortal , una presentación musical , dónde se empiezan a dar las discrepancias y diferentes versiones , de la muerte de Robert Johnson.
Desde las mas extrañas , como la versión que contó ,James Bannister ,un "tale bluesman" a Jim O´neal en el mes de abril de 1980; "Había una mujer en Mississippi que frecuentemente acompañaba a Johnson .ella estaba sirviendo unas copas detras de la barra .le trajó una botella de cerveza a la mesa a Johnson , el músico toma de la botella y cae al suelo y se le seca la sangre en un instante .en cuestión de minutos, no le quedaba una gota de sangre en el cuerpo".
La versión de McCormicK;Mac McCormicK un especialista en la biografía de Robert Johnson dijó en 1970 que Johnson había sido apuñalado.
La versión de Williamson ll;Johnny Shines un socio de Johnson , dijó que poco después de la muerte de Johnson , Sonny Boy Williamson ll (Aleck Miller). le había contado que Johnson había muerto en sus brazos (de Williamson) una noche , en la que se llevó a cabó una presentación de Johnson.
Por muchos años Shines escuchó muchas y variadas versiones acerca de la muerte de Johnson , hasta que escuchó la versión de Honeyboy Edwards y es la versión que según dijó Shines es la que consideraba verdadera.
Acorde a la versión de Edwards ;Johnson se iba a presentar en un lugar que quedaba a algunas millas al sur de Greenwwod. este lugar se conocía como "Three Forks" .consistía en algunas casas y su tienda .
Edwards dijó que una pequeña construcción, en la parte posterior de la tienda , servía como "Juke"(lugar dónde se llevaban a cabo las presentaciones de blues).varios músicos se presentarían esa noche , entre los que estaban ;Edwards , Williamson y Johnson.
"Edwards llegó a la medianoche, y al entrar al "juke" vió a Johnson en una esquina de el lugar ,lo rodeaban algunas mujeres que lo estaban animando a cantar, lo hacían coreandole algunas de sus canciones .peró el les dijo que se sentía enfermo ,aún así tocó varias de sus piezas .incapaz de tocar adecuadamente el fué llevado a recostarse a otro cuarto y mas tarde fué llevado a Greenwood" .
Según supó Edwards, Johnson fué envenenado con una botella de Whiskey, que le había dado una mujer de el "Juke". Acorde a esta versión , Johnson sería llevado a Greenwwod a las tres de la mañana y durante el dia lunes (por lo que se entiende que la presentación fue el fin de semana anterior,seguramente como era costumbre , en sábado) Johnson estuvo muy enfermo ,para el martes se retorcia de el dolor en el piso ,muriendo el miércoles en la noche .
De acuerdo a Steve LaVere , otro renombrado investigador de la vida de Johnson , el veneno pudo ser "strychnine" , que se podía conseguir muy facilmente en esa época.
La estricnina es un alcaloide de la nuez vómica y de otras especies del género Strychnos. Es un polvo cristalino blanco, inodoro y amargo que puede ser consumido por boca, inhalado, mezclado en una solución o dado en forma intravenosa. Las sales de estricnina son solubles en agua. En altas dosis produce una gran estimulación de todo el sistema nervioso central, agitación, dificultad para respirar, orina oscura y convulsiones, pudiendo llevar a un fallo respiratorio y la muerte cerebral. En dosis mayores de 25 miligramos puede producir la muerte por asfixia debido a la contractura de los músculos torácicos. La dosis letal es de 15 a 25 mg.
Las manifestaciones clínicas aparecen de 5 a 10 minutos después de haberlo ingerido. La aplicación local de estricnina a la superficie de la corteza cerebral causa primero una disminución del umbral para la estimulación y momentos después causa estallidos sincronizados de actividad que pueden ser registrados por medio de un electroencefalograma.
La medicina forense dice que si una persona ingiere ese veneno ,tiene un tiempo de vida máximo , de diez minutos, porque es muy efectivo y rápidamente penetra en los tejidos. este veneno causa una muerte rápida y con poco dolor.
Lo anterior entra en contradicción con lo dicho por LaVere, en el sentido de que Johnson fue envenenado con estricnina.
luego entonces Johnson no fue envenenado ó se usó para su muerte otro tipo de sustancia.

UN HOMBRE BLANCO EL ASESINO?
De acuerdo con la versión de Edwards ,Johnson agonizó tres días, lunes ,martes y miercóles. por lo que no pudo haber sido envenenado con estricnina. como supone LaVere. pués como ya se dijó , este veneno es de acción rápida, máximo diez minutos.
el uso de estricnina , estaría mas en corcondancia con la versión de James Bannister ,quién dijó que Johnson cayó fulminado en el mismo instante que tomo de la cerveza "envenenada".
Por el contrario , si Johnson fue envenenado y agonizó tres dias , entonces el veneno fue otro.
Hay una versión más, que es digna de mencionar .la de Steve Brazier , un guitarrista de blues Ingles ,quién viajando por el Delta , conoció a Queen Elizabeth "Bet" Thomas . quien en una entrevista a "Living Blues" .dijó que conoció a Johnson , gracias a su hermano ( de Bet) y que Johnson había sido apuñalado.
en el mismo orden de ideas y de acuerdo con Miller Carter, un anciano que conoció a "Bet" , quién le dijó lo siguiente a Jim O'neal. Carter;"que Johnson y Bet vivían juntos y que fué el padre de Bet quién mató a Johnson . no sé como lo mató, creo que le disparó".
Miller Carter parece ser el único que cree,que a Johnson le dispararón.
Es bien sabido que en esa epoca y en el Delta si un hombre de color era asesinado ,ya sea por un balnco o por otro hombre de color, las autoridades poco hacían por resolver e investigar el crimen. por lo que Johnson bien pudo haber sido asesinado por un hombre blanco, en cuyo caso las autoridades , menos se tomarían la molestia en investigar y el asesinato, trataria de ser olvidado por todos , lo antes posible.

DEVIL LEGEND.
Es actualmente conocida , por todo aficionado al blues, la leyenda de que Robert Johnson ,quién era un joven de color , que vivia en una plantación rural en el Mississippi ,deseaba fuertemente convertirse en un gran músico de blues, por lo que fue instruido por algún conocido , para que tomará su guitarra y fuera a un "crossroad" cerca de la plantación de Dockery ,a la media-noche . es así que en este lugar Johnson se encontró con un hombre alto , de color (the devil) quién tomo la guitarra de Johnson y la afinó , dandole maestría a quién la tocára, le regresó la guitarra a Johnson ,a cambió de su alma .
es así que Johnson se convirtió en el mas brillante ejecutante,cantante y compositor de blues jamás escuchado .
Esta leyenda fué posteriormente desarrollada y narrada por Gayle Dean Wardlow ,Edward Komara y Elijah Wald entre otros.
Estos encuentros con el "Devil" ,han existido desde tiempos ancestrales ,tanto en la tradición de la gente blanca como de la de color .
Estos encuentros han sido incorporados a la literatura por Washington Irving en "the devil and tom walker" en 1824 y por Stephen Vincent Benet en "the devil and daniel webster" en 1936, entre otros.
En los años 30's Harry Middleton recopiló muchas historias acerca de músicos de banjo,ármonica y guitarristas que le vendieron su alma al diablo en un crossroad.
En discos de blues el tema apareció en 1924 por Clara Smith y su "done sold my soul to the devil (and my heart's done turned to stone).esta influyente canción ha tenido frecuentes cover's como el de Merline Johnson y el de Casey Bill Weldon .
Se dice que aparentemente Johnson ocasionalmente dijó que había vendido su alma al diablo , pero que no queda claro si lo decia en serio , lo anterior es ampliamente discutido por Tom Graves en su libro "crossroads,the life and after-life of blues legend Robert Johnson".publicado en el 2008.
Son House contó esta leyenda ,la del diablo y Johnson, en una ocasión a Pete Welding, como una explicación de la forma tan rápida en la que Johnson se convirtió en un maestro de la guitarra . dijó que sólo pasarón dos años desde que Johnson novato pasó a ser el maestro Johnson.
Hay otra versión que dice que el encuentro de Johnson con el diablo no se dió en un crossroad sino en un cementerio. lo anterior se le contó a Steve LaVere y este lo narra asi;
"Ike Zinnerman un guitarrista de blues de Hazelhurst ,Mississippi .aprendió a tocar la guitarra sentado a la medianoche sobre una tumba .se cree que Zinnerman influenció e incluso ayudó en gran medida a desarrollar el talento de el jóven Johnson . ya que según esto ,Zinnerman y Johnson practicaban en un panteón , a la media-noche ya que era un lugar solitario,silencioso y tranquilo. de esta forma no eran perturbados por nadie .aparentemente estas sesiones duraron un año. tiempo en el cuál el joven Johnson aprendió lo sufiente de su maestro Zinnerman. por lo quen en todo caso Zinnerman sería "the devil".
Otros autores explican el "crossroad",simplemente como una encrucijada mental ,emocional y hasta religiosa . es decir entre el fervor religioso impuesto en la niñez y la vida mundana de un músico de blues.

3 EN 1 LA HABILIDAD DE JOHNSON.
Cuándo Johnson llegabá a un pueblo, el tocaba por propinas en las calles,afuera de la barbería, afuera de un restaurant ó en la parte posterior de la tienda de la plantación.
el tocaba las canciones que la gente le pedía,no necesariamente sus composiciones, que muchas gente en ese entonces no conocía ,tampoco le pedían necesariamente blues. Johnson tenía muy buen oído y una habilidad notable para interpretar melodías ,con sólo escucharlas la primera vez .Johnson no tenía problemas para interpretar lo que su audiencia le pedía , ya sea canciones de blues, jazz ó country .
También se dice que Johnson se conectaba rápidamente con su audiencia y con la comunidad local,de esta forma podía quedarse por tiempo indefinido en cada lugar . Johnny Shines , socio músical de Johnson,tenía 17 años cúando conoció a Johnson y estima que Johnson sería uno o dos años mas grande que el . Shines;"Robert era una persona muy amigable,aunque muy retraido aveces ,por lo que podia desaparecer una noche y no versele otra vez hasta pasados varios dias,inclusive semanas .pero cuando Johnson tocaba , lo hacía como nadie podía hacerlo en este negocio .por lo que el dinero aunque poco , no dejaba de llegarle de todas partes .
En febrero de 1929 contrajo matrimonio con Virginia Travis, de 16 años. Poco después ella quedó embarazada y finalmente murió en el parto junto con su criatura en abril de 1930. Johnson se casó por segunda vez con Esther Lockwood(Estela Coleman), madre de Robert Lockwood Jr., que más tarde se convertiría también en intérprete de blues, siguiendo las huellas de su padrastro.
Después de varios años actuando por todo el sur de EE. UU., tuvo la oportunidad de dejar registradas sus 29 legendarias canciones. Son 42 grabaciones (13 de los temas fueron grabados 2 veces), registrados en dos sesiones de grabación: la primera en San Antonio (Texas), los días 23, 26 y 27 de noviembre de 1936; la segunda en Dallas (Texas), el 19 y el 20 de junio de 1937.
La técnica guitarrística de Robert Johnson se basa en una evolución del estilo sincopado de Son House, en el que un florido lenguaje de tresillos, glisandos y contrapuntos dialogan con la voz solista sobre un compás 4/4 de la que se encarga el pulgar, martilleando las bordonas.
Puede considerarse a Robert Johnson, junto a Blind Willie Johnson, como el gran maestro de la guitarra slide (o bottleneck, técnica consistente en pisar las cuerdas sobre el mástil no con los dedos de la mano izquierda, sino frotándolas con un tubo de metal o cuello de botella —bottleneck—, obteniendo un sonido punzante y sinuoso típico de la música afroamericana primitiva).
como apunta Ramón del Solo en su artículo "el Diablo y Mr. Johnson"." Con el slide arrancaba lamentos como nadie lo había hecho. Keith Richards, el guitarrista de los Rolling Stones recuerda la primera vez que escuchó un disco de Robert Johnson en casa de Brian Jones, «¿Quién es ese?»; «Robert Johnson» «Vale, pero… ¿Quién es el otro tipo que toca con él?». No podía creer que fuese una sola guitarra".
Para poner en otra perspectiva ,la habilidad de johnson en la guitarra , pongamos de ejemplo a Ray Manzarek ,tecladista de The Doors.con una mano hace el bajo de la canción (ya que el grupo no tenía regularmente bajista) y con la mano derecha hace la melodía de la canción.hacer el bajo es relativamente fácil. interpretar la melodía , ya tiene su dificultad , pero hacer las dos cosas al mismo tiempo , requiere de una habilidad y destreza muy desarrolladas,ya que en este caso, bajo y melodía llevan una secuencía muy diferente . si a esto le sumamos una lirica con un alto grado de difícultad , diferente a el bajo y a la melodía , pero ademas interpretadas por una sola persona, el resultado es incomparable. en otras palabras , para interpretar con propiedad una canción de Robert Johnson se necesitan dos buenos guitarristas y un buen cantante, es decir tres buenos ejecutantes para hacer lo que Johnson hacía sólo.

GENIO Ó LOCO.
Puede una persona pasar en escasos dos años de ser un novato a un maestro de la guitarra??
Puede alguien que nunca ha tocado el piano , sentarse por primera vez frente a este instrumento y tocarlo de manera extraordinaria?
He aqui un relato verídico, palabras mas palabras menos; Se trata de una pareja que recien acaba de adoptar a un niño, de escasos 6 ó 7 años de edad, estan en la sala viendo una película que tiene música clasica, en la sala se encuentra un viejo piano , que nadie ha tocado por años. se suben a dormir y a los pocos minutos la pareja empieza a oir la música de la película , "dejamos la video encendida." vayamos a apagarla. cuál es su sorpresa que al llegar a la sala , el niño esta tocando al piano nota por nota las piezas musicales de la película,se sabe que en su vida había visto un piano,mucho menos tocarlo ó tener la mas mínima lección . lo más asombroso es que el niño es autista.
La doctora británica Beate Hermelin, que trabaja en el Goldsmith College de la Universidad de Londres, ha llevado a cabo un estudio en el que se explican las causas del gran talento que poseen muchos niños que padecen autismo. Se da la circunstancia que muchos de estos niños tienen habilidades especiales en áreas como la aritmética, la música o el arte. Las observaciones que la doctora ha recogido en 20 años de investigación las ha expuesto en el libro "Bright Splinters of the mind".
Las experiencias pertenecen a 50 casos diferentes de niños autistas, algunos de ellos considerados genios Según este estudio, los llamados "autistas sabios" funcionan de forma contraria a los niños que tienen un coeficiente intelectual normal. Debido al desorden mental que sufren, no llegan a entender el entorno social que les rodea, pero pueden conseguir desarrollar complejos procesos mentales con el fin de perfeccionar las habilidades que tienen. La mente del autista no es capaz de memorizar modelos generales, pero sí recordar con precisión los detalles.
En el momento en que notan que tienen una habilidad especial para alguna actividad, se concentran en ella intensivamente, al darles una gran satisfacción hacer algo bien. Partiendo de la repetición continua, almacenan detalles en el cerebro paulatinamente, los relacionan y se forman modelos mentales que son los que les hacen sobresalir en los campos concretos que hemos mencionado antes. Este talento espontáneo de los niños autistas sabios se manifiesta generalmente en edades tempranas y de manera repentina.
Lo malo es que sus limitaciones mentales les causan grandes dificultades en el aprendizaje de acciones cotidianas, como lavarse los dientes y además no tienen la capacidad de innovar o mejorar estas habilidades. (Raquel Martín).
Se da el caso de que cuándo empiezan a mejorar en habilidades cotidianas , como lavarse las manos ó los dientes, empiezan a perder sus habilidades extraordinarias ya sean estas matemáticas, mecánicas o artísticas.
El cerebro tiene infinitos misterios, los que poseen el síndrome de Savant tienen capacidades de genios, pero no pueden desarrollarse socialmente ya que son autistas o discapacitados. Son calculistas extraordinarios, pintores o escultores fuera de serie. Memoristas o músicos descollantes. Uno de cada diez autistas o uno de cada dos mil discapacitados mentales tienen estos dones de superdotados.
The Savant Syndrome o Síndrome del sabio en español. El individuo afectado por este estado patológico se distingue por un conjunto de síntomas y signos muy particulares, generalmente discapacidades físicas, mentales o motrices; en contraste posee una sorprendente habilidad o habilidades mentales específicas, propias de super dotados intelectuales o superiores. En general, y teniendo en cuenta el enorme repertorio de conocimientos del ser humano, es curioso el hecho de que las habilidades más usuales de los savant se centren en 4 categorías principales:
Arte (música, pintura y escultura): se caracterizan por ser grandes intérpretes musicales, especialmente al piano, pintores y escultores.
Cálculo de fechas: algunos savant pueden memorizar calendarios enteros y recordar datos referentes a cada uno de esos días. En concreto, hubo un caso en el que unos hermanos gemelos (ambos autistas), eran capaces de calcular fechas 40000 años hacia atrás y hacia delante en el tiempo. Aun así, también puede calcularse mediante un algoritmo.
Cálculo matemático: capacidad para la realización de complejos cálculos matemáticos de forma instantánea y con gran precisión, como por ejemplo el cálculo de números primos o la realización de divisiones con 100 decimales mentalmente.
Habilidades mecánicas y espaciales: capacidad para medir distancias casi exactas sin la ayuda de instrumentos, construcción de detalladas maquetas, memorización de mapas y direcciones, etc.
Existen además otra serie de habilidades, más inusuales y en general más particulares del individuo, como facilidad para el aprendizaje de múltiples idiomas, fuerte agudización de los sentidos, perfecta apreciación del paso del tiempo sin necesidad de relojes, etc.
En la actualidad, no existe ninguna teoría médica capaz de explicar la razón de esta curiosa condición humana, no al menos en su totalidad. Aunque algunos savant presentan claras lesiones cerebrales, en otros no es posible encontrar rastro alguno de "anormalidad", no al menos mediante las herramientas de diagnóstico actuales. De hecho, ciertos neurólogos apoyan la tesis de que los savant tal vez "compartan" con los genios ciertos subprocesos mentales, pertenecientes a un nivel específico del cerebro.
En cualquier caso, y de una manera u otra, este síndrome ha despertado la fascinación de muchas personas a lo largo de su existencia, y no es para menos, ya que muestra el enorme potencial que nuestro cerebro oculta en su interior (aún a costa de otros efectos no deseados).
En la actualidad se ha descubierto que parte de sus asombrosas habilidades son gracias a que llevan a cabo los procesos mentales con hemisferios cerebrales distintos a los que una persona promedio utiliza para procesar la informacion. (wikipedia).
El síndrome de savant es aún, en la actualidad, muy misterioso; pero, gracias a los avances en los estudios con neuroimagen, especialmente con técnicas MSI (Magnetic Source Imaging), se sabe más de él. La teoría, formulada hace largo tiempo, sobre los daños del hemisferio cerebral izquierdo, se ha visto respaldada por la neuroimagen funcional. Su relación con los trastornos del desarrollo o trastornos del espectro autista, está hoy mucho más justificada y puede explicarse desde su neuropatología.
La verdad es que es un síndrome muy curioso, las personas que padecen en sindrome de savant, son personas que poseen grados de autismos pero que a su vez tienen un don sobrehumano en arte, matemáticas y demás. En este momento existen 50 personas en el mundo con este síndrome.

ARTISTA Ó AUTISTA??
El autismo es un desorden del desarrollo del cerebro que comienza en los niños antes de los tres años de edad y que deteriora su comunicación e interacción social causando un comportamiento restringido y repetitivo.
Puede clasificarse de diversas formas, como un desorden en el desarrollo neurológico o un desorden en el aparato psíquico.
Las personas con autismo clásico muestran distintos tipos de síntomas: interacción social limitada, problemas con la comunicación verbal y no verbal. Las características del autismo por lo general aparecen durante los primeros tres años de la niñez (con frecuencia no se nota antes de los 2 ó 3 años de edad) y continúan a lo largo de toda la vida.
Aunque no existe una "cura", el cuidado apropiado puede promover un desarrollo relativamente normal y reducir los comportamientos considerados inapropiados. Las personas con autismo tienen una esperanza de vida normal. Se estima que el autismo afecta de dos a diez personas por cada 10.000 habitantes, dependiendo del criterio de diagnóstico usado. Se cree que la incidencia está en aumento pero no está claro si eso se debe a un aumento real de casos o simplemente a un mayor número de diagnósticos.
El autismo afecta cuatro veces más a los hombres que a las mujeres, y se puede encontrar en todo el mundo, sin importar raza, cultura, características de los padres o nivel económico.
El autismo varía en "grados" de severidad. Los casos más severos se caracterizan por una completa ausencia del habla de por vida, comportamiento extremadamente repetitivo, frecuentemente auto dañino y agresivo.
Este comportamiento puede persistir por mucho tiempo y puede ser muy difícil de cambiar, siendo un reto enorme para aquéllos que deben convivir, tratar y educar a estas personas. Las formas más leves de autismo ( autismo de alto rendimiento) pueden ser casi imperceptibles y suelen confundirse con timidez, falta de atención y excentricidad.
Cabe notar que una persona autista puede ser de alto funcionamiento en ciertas áreas y de bajo funcionamiento en otras. La clasificación médica del autismo no ocurrió hasta 1943 cuando el Dr. Leo Kanner del Hospital John Hopkins estudió a un grupo de 11 niños e introdujo la caracterización autismo infantil temprano. Al mismo tiempo, un científico Austriaco, el Dr. Hans Asperger, utilizó coincidentemente el término psicopatía autista en niños que exhibían características similares. El trabajo del Dr. Asperger, sin embargo, no fue reconocido hasta 1981 , debido principalmente a que fue escrito en alemán. (wikipedia).

PARALELISMOS.
Podemos ir en esto paso a paso;
1;el autismo tiene grados de severidad. desde los más severos hasta los más leves ó de alto rendimiento: Las formas más leves de autismo ( autismo de alto rendimiento) pueden ser casi imperceptibles y suelen confundirse con timidez, falta de atención y excentricidad.
Cabe notar que una persona autista puede ser de alto funcionamiento en ciertas áreas y de bajo funcionamiento en otras. "autismo de alto rendimiento suele confundirse con timidez". "En 1961 DON LAW ,quién grabó a JOHNSON en 1936 , describió a este talentoso músico , como un jóven demasiado tímido".

2; las personas que padecen el sindrome de savant, son personas que poseen grados de autismos pero que a su vez tienen un don sobrehumano en arte,música, matemáticas y demás.
"grados de autismo, por lo que pueden tener un autismo leve ó de alto rendimiento". confundiendose con timidez. como se describia a Johnson "MUY TÍMIDO".
también se puede esperar que el síndrome de Savant tenga "grados de presencia".

3;En la actualidad se ha descubierto que parte de sus asombrosas habilidades(personas que padecen el sindrome de savant ) , son gracias a que llevan a cabo los procesos mentales con hemisferios cerebrales distintos a los que una persona promedio utiliza para procesar la informacion.
lo anterior, esta capacidad "diferente" del proceso mental en los hemisferios cerebrales, podría explicar la total independencia,de la mano izquierda y la mano derecha que tenía Robert Johnson ,que le permitía ejecutar bajo-melodía y lirica. asombrosas, independientes y al mismo tiempo.

4;Existen además otra serie de habilidades, más inusuales y en general más particulares del individuo, como facilidad para el aprendizaje de múltiples idiomas, fuerte agudización de los sentidos, perfecta apreciación del paso del tiempo sin necesidad de relojes, etc. "fuerte agudización de los sentidos" .esto implica el sentido auditivo, lo que explicaría la asombrosa capacidad de Robert Johnson de complacer a su audiencia con cualquier tipo de repertorio que le solicitarán canciones de todo tipo. además de ser entonado para cantar .
"perfecta apreciación del paso del tiempo sin necesidad de relojes". esta cualidad es vital en un músico .estar en armonía con el tiempo. ya que la música basicamente es ;"la combinación de los sonidos con el silencio ,en el espacio y en el tiempo.
el tiempo "el tempo" juega un papel vital en la música. si una persona tiene un sentido auditivo desarrollado y un manejo del tiempo perfecto, nos da para empezar, un individuo con mágnificas aptitudes músicales .

5;En general, y teniendo en cuenta el enorme repertorio de conocimientos del ser humano, es curioso el hecho de que las habilidades más usuales de los savant se centren en 4 categorías principales: una de estas ya se mencionó es ; Arte (música, pintura y escultura): se caracterizan por ser grandes intérpretes musicales , pintores y escultores.
"grandes intérpretes musicales ". ni mas ni menos comó lo fué Robert Johnson.

6;El cerebro tiene infinitos misterios, los que poseen el síndrome de Savant tiene capacidades de genios.
Son calculistas extraordinarios, pintores o escultores fuera de serie. Memoristas o músicos descollantes.
" músicos descollantes ó asombrosos" .estamos hablando de Robert Johnson!!!

7;Este talento espontáneo de los niños autistas sabios se manifiesta generalmente en edades tempranas y de manera repentina. "se manifiesta generalmente, pero no necesariamente en edades tempranas y de manera repentina.
"de manera repentina; no requiere instrucción ni ensayo, ni aprendizaje . lo que explicaría esa forma ", repentina de la maestría de Johnson en la guitarra".
al entender que autismo y síndrme de Savant tienen ,grados de presencia , podemos suponer que el término repentino, podria variar.

8;En el momento en que notan que tienen una habilidad especial para alguna actividad, se concentran en ella intensivamente, al darles una gran satisfacción hacer algo bien.
Partiendo de la repetición continua, almacenan detalles en el cerebro paulatinamente, los relacionan y se forman modelos mentales que son los que les hacen sobresalir en los campos concretos que ya se han mencionado.
"En el momento en que notan que tienen una habilidad especial para alguna actividad, se concentran en ella intensivamente, al darles una gran satisfacción hacer algo bien".
lo anterior explicaría las largas sesiones que tenía Johnson , ya sea sólo, acompañado , en un panteón ó en la calle. "al darles una gran satisfacción hacer algo bien". si pocas cosas te salen bien y un dia descubres una, en la que eres sobresaliente, es de esperarse que te concentres en ella, te da alegría, gusto,te hace sentirte alguien. es muy probable que algo similar experimentara Johnson con la guitarra.
"Partiendo de la repetición continua, almacenan detalles en el cerebro paulatinamente, los relacionan y se forman modelos mentales que son los que les hacen sobresalir en los campos concretos que ya se han mencionado".
que puede haber mas repetitivo que el sonido de el bajo en el blues? que ademas tiene un efecto hipnótico, relajante y que llena de energía.

9;los llamados "autistas sabios" funcionan de forma contraria a los niños que tienen un coeficiente intelectual normal. Debido al desorden mental que sufren, no llegan a entender el entorno social que les rodea, pero pueden conseguir desarrollar complejos procesos mentales con el fin de perfeccionar las habilidades que tienen.
"no llegan a entender el entorno social que les rodea" . Johnson era un inadaptado social ó simplemente no alcanzaba a entender el entorno social que lo rodeaba. al no entender su entorno, buscaría a una persona para que lo ayudará a entenderlo ó simplemente buscando sentirse protegido , como podría ser la compañia de una mujer mayor?.
Al no entender su entrorno social, su funcionamiento ,sus reglamentos, sus códigos no escritos. puede un individuo buscar la compañia de mujeres casadas , sin medir los riesgos que esto implica, volverse alcohólico, buscar lugares sólitarios como un panteón , dónde se siente agusto.

10;La clasificación médica del autismo no ocurrió hasta 1943 cuando el Dr. Leo Kanner del Hospital John Hopkins estudió a un grupo de 11 niños e introdujo la caracterización autismo infantil temprano. En tiempos de Johnson el autismo era totalmente desconocido ,ya no digamos en círculos médico , sino en el medio en el cuál se desenvolvía Johnson.un medio ámbiente lleno de miedos, ignorancia, creencias, mitos, leyendas etc; es en este tipo de ambientes sociales ´,qué cuándo sucede algo asombroso,fuera de lo normal y cotidiano, que no se le puede dar una explicación , que es indecifrable, incomprensible, que se le da orígens ó divinos ó diabólicos. De la noche a la mañana surge un individuó que de ser un aprendiz se convierte en un maestro de la guitarra, la explicación mas elocuente es que hizó pacto con el diabló.
explicación que seguramente surgió de otro músico, alguien que entendiera la habilidad de Johnson en la guitarra. alguien que haya sido testigo de comó pasó de ser un novato a ser un master .alguién que lo haya visto en sus inicios y tambien en su plenitud. lo más probable es que el 99 x 100 de la gente no alcanzaba a comprender en ese momento la grandeza de Johnson , para la mayoría Johnson era un músico más, pero no para otro guitarrista. " el ignorante no sabe dónde empieza lo difícil".

Hay muchos elementos que podrían implicar un grado de autismo y un grado de el síndrome de Savant en la personalidad de Robert Johnson y que explicarían de una manera razonable su vida,su mito y su leyenda.

lunes, 24 de noviembre de 2008

LIDERAZGO CREATIVO!!!

LIDERAZGO CREATIVO; UN LÍDER DIRIGE SIN SER POSESIVO, SIN QUE SE NOTE, PASANDO DESAPERCIBIDO ,SOBRE TODO PERMANECIENDO IMPARCIAL. SE MANTIENE COMO EL AGUA: LIMPIA, ADAPTABLE , FLUYENDO , LLENANDO VACÍOS Y GENERANDO ESPACIOS . SIN PREJUICIO ,LIBRE ,SIN MIEDO Y SIEMPRE PROFUNDIZANDO BAJO LA SUPERFICIE DE LAS COSAS, LOS SUCESOS Y ACONTECIMIENTOS. EL LÍDER NO HACE DESPLIEGUES DE GRANDEZA ,SE INSTALA A TRABAJAR Y LUEGO DEJA QUE OTROS OCUPEN EL SITIO , PUÉS NO BUSCA NI ARREBATA ÉXITOS ,YA QUE NO REQUIERE DE RECONOCIMIENTOS ,NI DE PREMIOS ,NI DE LA FAMA. EL LÍDER ES PROFUNDO Y SE HA DESPRENDIDO DE SU EGOÍSMO ,NO INTERVIENE SIN NECESIDAD ,DE ESTA FORMA SE SIENTE LA PRESENCIA DEL LÍDER ,PERO NO SU PRESIÓN.EL LÍDER SE MEJORA CONSTANTEMENTE A SÍ MISMO ,ACUDIENDO AL SILENCIO Y AL AUTOEXÁMEN ,MOSTRANDO GRADUALMENTE SU VERDADERO Y GENEROSO SER . FACILITA PROCESOS , ACLARA Y RESUELVE CONFLICTOS ,PRÁCTICA EL DESAPEGO Y SE DESPRENDE DE LO QUE ES ,PARA CONVERTIRSE POSITIVAMENTE EN TODO LO QUE EL PUEDE SERHABLA RARA VEZ Y CUÁNDO LO HACE , LO HACE DE FORMA BREVE PERO SEGURA .ACTÚA CON PODER Y DECISIÓN . EL LÍDER ES CREATIVO , OPERATIVO ,RECEPTIVO ,OPTIMISITA PERO REALISTA .SABE CUÁNDO ESCUCHAR,CUÁNDO HABLAR, CUÁNDO ACTUAR ,CUÁNDO AVANZAR Y SOBRE TODO CUÁNDO RETIRARSE . BUSCA LA VERDAD Y RECHAZA LA MENTIRA.SABE TRABAJAR EN ÉQUIPO , DÓNDE SEA Y PRÁCTICAMENTE CON CUALQUIERA . EL LÍDER NO DA EXPLICACIONES , DA RESULTADOS .PERMANECE CENTRADO ,EQUILIBRADO ,SIGUIENDO EL CAMINO DE LA MENOR RESISTENCIA, PARA USAR LA MENOR FUERZA POSIBLE, EVITANDO EL DESGASTE Y SACANDO EL MAYOR PROVECHO . EN OTRAS PALABRAS ,DEMUESTRA SU FORTALEZA, USANDO MUY POCA FUERZA . COMPRENDE AL SISTEMA Y COMO SE DESARROLLAN LOS PROCESOS EN ESTE . AL NO UTILIZAR LA FUERZA ,EVITA EL CONFLICTO ,LA DISCUSIÓN ,LA HOSTILIDAD. SOLAMENTE UTILIZA LA FUERZA,CUÁNDO TODO LO DÉMAS HA FALLADO, PERO SIEMPRE EVITA LA VIOLENCIA .SABE CONDUCIR AL GRUPO,PUÉS LO CONOCE ,PERO NUNCA USA LA MANIPULACIÓN .ES INTELIGENTE ,AUDAZ, VALIENTE Y EXPERIMENTADO ,PERO LO QUE LO HACE SABIO ,ES QUE SE CONOCE A SÍ MISMO. CON TODO LO ANTERIOR,SE PUEDE CONCLUIR ;QUE PARECE QUE EL LÍDER HACE POCO ,LO QUE EN REALIDAD SUCEDE ,ES QUE EL LIDER CONDUCE DEL CAOS AL ORDEN Y CUÁNDO HAY ORDEN, HAY POCO POR HACER. SIMPLEMENTE MANTENER ESE ORDEN.
Juan AvilaOmniblues